Saltar al contenido
MundoCursos

Los 10 mejores cursos de 3D online

Trabajar con diseño 3D requiere mucha habilidad, pero también conocimiento. Y no hay mejor forma de obtener un buen aprendizaje que siguiendo los cursos de algunos de los mejores profesionales del mundo.

Uniendo la teoría y la práctica es como podremos dominar el 3D en sus distintas vertientes y ampliar vuestros conocimientos para tener más oportunidades profesionales. Eso sí, hay diferentes softwares para llegar a lograr nuestras metas. Así que os mostramos formaciones basadas en Maya, Blender, After Effects, cinema 4D o  3D Studio Max.

¿Qué curso de 3D estás buscando?

Los 3 mejores cursos online para aprender 3D desde cero (nivel principiante)

Como decíamos, hay diferentes opciones para llegar al diseño 3D en cuanto a software. Así que traemos 3 opciones para poder partir desde cero y que podáis elegir la inversión a realizar en el programa : After Effects, Blender o Cinema 4D. En este nivel partimos de instalación, funcionamiento de la interfaz y herramientas. 

1. Introducción exprés al 3D: de cero a render con Cinema 4D

Introducción exprés al 3D: de cero a render con Cinema 4D (Domestika)
Valoraciones positivas
Más de 725
Duración
3h 48m de videoclases
Estudiantes
Más de 10.400
Temario
5 módulos con 22 clases

El ilustrador y diseñador Zigor Samaniego nos ofrece un curso de introducción express al 3D con el software Cinema 4D. Su propuesta se centra en que  aprendamos de forma eficiente, rápida y con buenos resultados. Eso sí, nos recomienda tener Photoshop, como herramienta de edición post renderizado.

La promesa del profesor es muy clara: aprenderás a hacer renders 3D sin importar el nivel que tengas cuando comiences con la formación. Pero tendrás que esforzarte. El temario empieza por la interfaz, incluye las herramientas fundamentales de Cinema 4D, la obtención de recursos adicionales y varios procesos de práctica en los que iremos creando personajes y formas a medida que vamos aprendiendo a usar el programa.

Con la base establecida, crearemos 3 proyectos de diferente índole. El primero un texto, seguiremos por una mascota y acabaremos con una imagen publicitaria. en los dos primeros partiremos de un boceto, que paremos de elaborar, y en el tercero el proceso lo iniciaremos con un imagen real tomada con nuestra cámara. 

Como se puede ver en los trabajos presentados por los estudiantes al final del curso, los resultados a los que llegaremos serán de primera categoría, y es que el proyecto nos propone presentar la mezcla de lo moderno con lo chic viejuno. Cuanto menos tendremos que dejar volar la imaginación. 

Pros
  • Gran capacidad del profesor para la enseñanza
  • Explicaciones muy detalladas de cada parte
  • Hace sencillo procesos que parecen complicados
  • El espíritu motivacional del curso
Contras
  • Soporte a los estudiantes mejorable

Ver precio en oferta


2. After Effects: De zero a Master

After Effects De zero a Master (udemy)
Valoraciones positivas
Más de 3.200
Duración
12h 4m de videoclases
Estudiantes
Más de 10.500
Temario
7 módulos con 68 clases

Tal y como decíamos, estos cursos aportan mucha variedad y oportunidad de especialización. Esta primera recomendación del curso After Effects: de zero a master, es una buena demostración de ello, puesto que nos permite aprender el uso del software 3d de Adobe, uno de los más utilizados. 

Lo que propone el artista gráfico Daniel Nuñez en Udemy es que podamos comenzar sin tener conocimientos y terminar llegando a ser unos auténticos maestros. Pero para lograrlo tendremos que esforzarnos, ya que hablamos de más de 12 horas de videoclases. 

Una vez instalado After Effects CC comenzaremos por lo más básico, es decir, por instalar, ver y comprender la interfaz y la forma de funcionar del programa.  Trataremos las tres disciplinas principales de las que trata el diseño con este programa: animación, visual effects y motion graphics. Cada una ocupa uno de los módulos, y más de la mitad de la formación total. 

El último módulo, nos ofrece la introducción a las expresiones, o lo que es lo mismo, el movimiento programado mediante scripts en After Effects como el wiggle o el loop. Como decíamos, hay que invertir tiempo, pero podemos empezar de cero, y salir programando. 

Pros
  • Temario muy concreto y específico
  • Explicaciones profundas
  • Los ejemplos ayudan a entenderlo todo mejor
  • El checklist que incorpora
Contras
  • Vendría bien una actualización

Ver precio en oferta


3. Blender: De cero a experto en Modelado 3D

Blender: De cero a experto en Modelado 3D (Crehana)
Valoraciones positivas
Más de345
Duración
7h 45 m de videoclases
Estudiantes
Más de 11.700
Temario
11 módulos con 99 clases

En este caso nos vamos a un curso especializado en Blender: de cero a experto, otra de las herramientas de modelado 3D que podemos conocer para poder triunfar en esta profesión.El curso lo imparte Enrique Vazquez, artista 3D de gran experiencia y habilidad que comparte todo su conocimiento para que podamos pasar de cero a convertirnos en expertos.

Comenzamos la formación con una introducción al mundo 3D, seguido de comprender qué es Blender. Y por si eres nivel absoluto novato, te adelantamos que es un software de licencia gratuita. En esta formación nos enseñan todo el resto sobre la interfaz, como personalizarla y como establecer las preferencias. 

Aprenderemos técnicas, herramientas, a movernos por el entorno de trabajo que ofrece el programa y todos los conceptos que necesitamos conocer en el día a día, como aristas, malla, objetos o vértices. Otros aspectos incluidos en el temario son el modelado, los nodos, texturas, materiales, cámaras, encuadre, renders, capas o tipos de resolución.

Al acabar la formación tendremos creado un modelo 3D que usaremos como carta de presentación y demostración de lo que hemos aprendido en el curso.

Ver precio en oferta

Los 3 mejores cursos para ampliar tus conocimientos en 3D (nivel intermedio)

Para este nivel intermedio hemos decido realizar una selección de cursos en función de objetivos, o lo que es lo mismo a que te plantees ¿A dónde quieres llegar con el diseño 3D? Si tu objetivo es la escultura digital, o el mundo del videojuego o de la animación solo lo puedes decidir tú mismo, y acoplarte al mejor programa para ello. Nosotros te proponemos las mejores formaciones. 

4. Técnicas de animación con efectos 3D en After Effects

Técnicas de animación con efectos 3D en After Effects (Domestika)
Valoraciones positivas
Más de 30
Duración
55m de videoclases
Estudiantes
Más de 130
Temario
8 módulos con 15 clases

Si tu objetivo es la animación el curso de técnicas de animación con efectos 3D en After Effects es una de las grandes opciones. De la mano de Moncho Massé, ilustrador y animador que nos enseñará las mejores técnicas de motion graphics en 3D con el software de Adobe. 

Después de una pequeña presentación e introducción a modo recordatorio de la interfaz, empezaremos a diseñar un objeto sencillo como es un smartphone. Tras ello aprenderemos a realizar las animaciones y veremos cómo hacerlo rotar. Tras lo sencillo viene lo complejo, y en este caso empezaremos por una casa y un OVNI, desde la estructura, hasta el pulido de detalles y la animación.

Como el objetivo es completar una escena, no puede faltar la figura de la persona. Diseñaremos la cabeza y el cuerpo en clases diferentes, y la parte de la rotación será algo más extensa, ya que hay que tener en cuenta por separado diferentes elementos: el tronco y piernas, los brazos, la cabeza y el pelo largo si lo hubiera. 

Para completar nuestra animación de After effects realizaremos la unión de todos los elementos con interacción y animación. Es decir, crearemos nuestro la profundidad que After Effects nos permite realizar, a través de las capas, movimientos y superposición de objetos y figuras. 

Pros
  • Explicaciones muy profundas y efectivas
  • Mucha experiencia del docente
  • Buen profesor con muchos consejos
  • Paso a paso bien elaborado

Contras
  • No apto para principiantes, aunque haya introducción

Ver precio en oferta


5. Blender 2.8X: Modelado y texturizado enfocado a videojuegos

Blender 2.8X: Modelado y texturizado enfocado a videojuegos (Udemy)
Valoraciones positivas
Más de 3.000
Duración
50h 37m de videoclases
Estudiantes
Más de 11.900
Temario
37 módulos con 248 clases

Si lo tuyo es el mundo de los videojuegos, tienes que adentrarte en el modelado y texturizado. Se ocupan de la formación  Odin Fernandez y Alvaro Villegas ambos dedicados al mundo 3D desde hace más de 15 años; el primero en videojuegos y el segundo experto en iluminación, rigg y render.

Si bien es cierto que empiezan por los fundamentos del software, podemos repasar los conceptos básicos o saltarnos las primeras dos horas de clases e ir directos al modelado con mini prácticas para la realización de cañones, árboles o torres medievales

Muchos de los conceptos que iremos aprendiendo como los detalles de filo, a optimizar la madera, la retopología, el esculpido o los UVs, entre otros, lo haremos basándonos en el Battle Axe, videojuego de lucha y aventura de gran calado, por su apariencia arcade de los 80. Practicaremos también la iluminación, los dioramas y muchísimas más herramientas que somos incapaces de resumir en 4 párrafos. 

Y no todo se basará en trabajo ajeno, sino que también crearemos una figura desde 0, así como un rifle, para poder practicar con todo lo aprendido. Lo último que queremos destacar es que aprenderemos a exportar nuestros modelos a motores externos, como Unity o Unreal, para que estén plenamente operacionales y en funcionamiento. 

Pros
  • Temario muy completo
  • Explicaciones detalladas, concretas y sencillas
  • Atención del profesor a sus estudiantes
  • El curso se actualiza a medida que se actualiza Blender

Contras
  • Algunas veces no se ve bien qué teclas pulsa el profesor

Ver precio en oferta


6. Escultura digital con Blender 2.9

escultura digital con Blender 2.9
Valoraciones positivas
Más de 145
Duración
18h 30m de videoclases
Estudiantes
Más de 300
Temario
8 módulos con 59 clases

Hablamos de otro curso centrado en Blender, pero en este caso en la creación de personajes. Si ya tienes conocimientos de este software, podrás seguir perfectamente la formación en escultura digital con Blender 2.9, y crear tus figuras de manera orgánica y detallada de la mano de Sebastián Cavazzoli. 

Empezaremos con una pequeña introducción sobre el sector digital, y los diferentes usos que tiene el modo escultura en él. Ya que para este curso nos recomiendan tener tableta gráfica, nos enseñaran a configurarla de forma adecuada con los atajos, shading y preferencias, para pasar a adentrarnos en el mundo de los pinceles, que nos permiten realizar diferentes funciones con las dimensiones adecuadas para el 3d.

Seguiremos con la creación de mallas, y el análisis de diferentes objetos de prueba con texturas y acabados diferentes. El curso se compone de más de 18 horas de videoclases, y casi de 7 horas son para que creemos un personaje completo empezando desde el blocking y siguiendo con la escultura parte a parte:: cabeza, capa, manos, pelo, etc. 

Aprenderemos a utilizar la herramienta pose que nos permita establecer la escala, girar y rotar a la figura, y dejarla lista y preparada para el colofón de 4 horas de clases de render. Y como hemos empezado diciendo esta formación se centra en escultura, pero la escultura tiene salidas al mercado de videojuegos, juegos digitales y creación de figuras entre otros muchos. 

Pros
  • Estructura de seguimiento de las clases
  • Profesor experimentado y muy natural
  • Incluye iluminación, y render
  • Muestra correcciones de fallos cometidos
Contras
  • Algunas clases podrían ser más cortas.
Ver precio en oferta

Los 3 mejores cursos online para convertirte en un experto en 3D (nivel avanzado)

Para en nivel avanzado seguimos con la premisa anterior, ¿Para qué necesitamos evolucionar en el diseño 3D? y Es que si, somos conscientes que hemos obviado el diseño industrial, medioambiental e ingeniería, que podríamos haber incluido aquí, pero seguimos avanzando en animación, motion graphics, o videojuegos; y nos adentramos en arquitectura, muy útil para cualquiera de estos mercados.

7. Máster en Autodesk Maya. Aprende 3D de 0 a 100

Máster en Autodesk Maya. Aprende 3D de 0 a 100
Valoraciones positivas
Más de 890 0
Duración
50h 27m de videoclases
Estudiantes
Más de 8.000
Temario
17 módulos con 225 clases

Este curso de Autodesk Maya, lo hemos seleccionado para nivel pro por dos motivos. Primero, sí, parte de nivel 0, pero tras más de 50 horas de clases, saldremos con nivel avanzado; segundo se centra el Maya un completísimo software avanzado de Autodesk. 

Empezamos por recorrer el entorno de Maya, con sus herramientas, shortcuts y workspace, y aunque sepamos manejarnos, podremos exprimir alguno de los consejos del experimentado profesor Rodrigo Reyes. Seguiremos creando superficies NURBs, y pasaremos a explorar las características del modelado, para poder crear un entorno desde cero. 

Según vayamos avanzando seremos capaces de realizar animación, texturizado, rigging, iluminación, motion graphic y hasta efectos especiales. Y es que el objetivo del curso es que cualquiera pueda comprender el funcionamiento completo de la herramienta incluso con las potencialidades más avanzadas. 

Para finalizar aprenderemos a exportar, bien a videojuego si es nuestra opción; bien como una secuencia de video que poder encajar en un proyecto de mayor envergadura. En cualquier caso dominaremos el programa siempre y cuando practiquemos y sigamos los tips que nos aportan. 

Pros
  • Explicaciones claras, concretas y sencillas.
  • Curso práctico que motiva a intentar
  • Aborda la animación 3D
  • Actualizaciones periódicas pre-anunciadas
Contras
  • Las partes introductorias son extensas
Ver precio en oferta


8. Técnicas para la creación de elementos 3D para videojuegos

Técnicas para la creación de elementos 3D para videojuegos
Valoraciones positivas
Más de 95/su_service]
Duración
3h 16m de videoclases
Estudiantes
Más de 13.000
Temario
8 módulos con 21 clases

Para comenzar este curso debemos conocer dos de las herramientas más utilizadas en el mundo videojuegos que son 3d Max y Photoshop. Como dice el propio título técnicas para la creación de elementos 3D para videojuegos, nos vamos a centrar en la creación de elementos concretos. 

El objeto particular del que aprenderemos es un escudo vikingo, del cual empezaremos por realizar el modelado de baja poligonización (low poly). Seguimos con el despliegue de coordenadas UV, que nos permita establecer la texturas, los mapas y su tostado. Como habíamos dicho, utilizaremos Photoshop, y es este punto, donde añadimos la textura bidimensional mediante este software. 

Como estamos centrados en el escudo para insertar en un videojuego, aprenderemos a exportar los detalles del modelo para poder importarlos en Unreal Engine,  y ver los comportamientos. Destacar, que sí, nos basamos en low poly, pero podemos utilizar este curso para el modo high, ya que el workflow que nos explican es extrapolable a ambos tipos de polígonos. 

El curso tiene actualizaciones periódicas, y como nuestro acceso será ilimitado podemos aprovecharnos de ellas. La última novedad es el marmoset toolbag, basado en el renderizado para exportación a vídeos de Ruben Alvarez, el profesor. 

Pros
  • Experiencia y explicaciones del profesor
  • Centrado en objetos concretos
  • Ideal para aprender a rematar texturizados
  • Curso actualizado periódicamente
Contras
  • El objeto seleccionado podría ser más complicado

Ver precio en oferta


9. 3D studio Max: espacios arquitectónicos

3d estudio Max, espacios arquitectonicos
Valoraciones positivas
Más de 550
Duración
23h 47m de videoclases
Estudiantes
Más de 2.370
Temario
40 módulos con 293 clases

Hasta aquí, nos hemos centrado en personajes y objetos, pero no tenemos que olvidarnos que el 3D es válido para mucho más. Como indica el nombre de este curso 3d studio Max: espacios arquitectónicos, aquí podemos aprender el modelado arquitectónico, de mobiliario e iluminación

Los requisitos en este caso son más específicos; geometría básica, conocimientos de arquitectura y de diseño de interiores, si los cumples, estarás listo para empezar con 3D Max y la pequeña introducción a los viewports. Si bien es probable que conozcas la herramienta selección, ¿sabes exprimirla? No te saltes este módulo rápido de selección, rotación, movimiento y controladores. 

Si lo que quieres es crear tus propios diseños, se explica cómo partiendo de las formas primitivas, y primitivas extendidas y empezaremos con el modelado. Llegado este punto podremos aprender todo sobre vértices, aristas y bordes a través de la baja poligonización, que nos permita ir creando las texturas ya sea de un mueble, una bombilla , una alfombra o un espejo, entre otros. EL docente Miguel Ángel Soto, es arquitecto con gran experiencia en diferentes softwares, y nos aporta mucha experiencia y trucos para poder reducir el tiempo de modelado

Para dejar nuestra estancia preparada adecuadamente aprenderemos a como importar modelos de otros softwares, y uno de los factores clave de diferenciación: la iluminación. Usar las luces de forma adecuada nos ayudará a crear espacios realistas, a los que añadir vegetación y otros elementos. Finalizamos renderizando y retocando para poder mostrar un buen proyecto a nuestros clientes. 

Pros
  • Calidad de la formación arquitectónica
  • Gran aporte de realismo al diseño
  • Excelentes consejos de iluminación
  • Curso práctico de interiorización de conceptos
Contras
  • Le convendría una actualización
Ver precio en oferta

No me decido, ¿hay algún curso de 3D gratis?

Si, existe la formación gratuita en 3D, pero lo que recomendamos es que no te pierdas en cursos sin calidad, sin componente docente, que solo muestran y no explican. En Udemy disponemos de diferentes formaciones gratuitas de la mano de grandes profesionales, y nos hemos decantado por una ideal para comenzar si no tienes claro por dónde. 

10. Bienvenidos al mundo 3D

3d estudio Max, espacios arquitectonicos
Valoraciones positivas
Más de 500
Duración
47m de videoclases
Estudiantes
Más de 6.600
Temario
6 módulos con 16 clases

Si estás en el nivel cero, quieres adentrarte en el mundo tridimensional y no sabes ni qué software necesitas, este curso bienvenidos al mundo 3D es ideal. Empezaremos por conocer el mundo 3D y los ámbitos laborales donde poder desarrollar nuestro potencial. 

Es un curso adecuado para conocer las bases, los conceptos y terminologías en los que se basa este tipo de diseño. Y es que si no conocemos los tecnicismos de uso frecuente, nos quedaremos bloqueados a la hora de trabajar en equipos de ilustración o animación.  

Aprenderemos lo básico sobre texturas, modelado y sobre los softwares. Y es que en cada sector del 3D se tiende más al uso de unos programas u otros, o incluso a la complementación entre varios para los retoques y detalles finales. Hablamos de una formación de poco más de 30 minutos, perfecta para poder adentrarte en los conocimientos y funcionamiento, y saber si nuestros equipos y hardware están preparados para soportar nuestros diseños. 

Pros
  • Ideal para empezar desde cero
  • Curso formativo, no pretende la venta de otros niveles
  • Buenas calificaciones y nivel de satisfacción
  • Formación gratuita de calidad
Contras
  • El profesor habla muy rápido
Ver precio en oferta

¿Qué debes saber antes de hacer un curso de 3D online?

De base no tienes que tener conocimientos previos, ya que hay formaciones en todos los softwares más utilizados en el mundo profesional, como hemos listado más arriba. Así que podemos partir por no saber nada  en cuanto a los programas, pero si hay una cosa que tenemos que tener clara: nuestro objetivo. 

No va a ser lo mismo utilizar modelos tridimensionales para animaciones, que motion graphics, que películas, videojuegos o el diseño de una cocina o un anuncio de televisión, por poner algunos ejemplos. 

Ventajas de Estudiar 3D desde casa

  • Pause and play: hablamos de aprender e interiorizar conceptos, por lo tanto tenemos que practicar. Pudiendo parar, retroceder y repetir las clases según nuestra velocidad de aprendizaje, empezaremos copiando los modelos de los docentes, y contrastando nuestros resultados. 
  • Niveles: on line disponemos de formación para todos los niveles. ¿Llevas años en el modelado de videojuegos y quieres avanzar al texturizado? Puedes decantarse por una formación exclusiva en este sector. La variedad de calidad en internet es más amplia que lo que podrás disponer en tu lugar de residencia. 
  • Recordatorio: llevamos años diseñando salones, siempre de la misma manera, y ni nos acordamos de los atajos y cómo crear plantillas. Con el acceso ilimitado a los cursos, será suficiente con sacar un rato de nuestro tiempo, y recordar las primeras lecciones de eficiencia temporal de nuestros cursos. 
  • Actualizaciones: muy unido al anterior, y es que como hemos visto, muchas de las formaciones se actualizan de forma periódica, y con el acceso ilimitado, pagamos una vez, teniendo acceso gratuito a las renovaciones. Cuando los artistas profesionales añaden nuevas formas de llegar a un objetivo y las comparten, podremos actualizar nuestro CV a su nivel. 

¿Qué es y para qué sirve 3D?

Sin ánimo de desalentar a nadie empecemos por la definición técnica: proceso de desarrollo de una representación matemática de cualquier objeto tridimensional inanimado o vivo a través de un software especializado. Así leído suena a la creación de una inteligencia artificial, ya que se basa en conceptos de física de reproducción de elementos. Y sí, estas bases son ciertas, pero gracias a los diferentes programas de modelado no necesitamos ser expertos matemáticos. Para no desanimar a nadie, proponemos una definición propia: 

El diseño tridimensional hace referencia a la creación de objetos con altura, anchura y profundidad. Gracias a la iluminación, y los volúmenes podemos percibir como real, un objeto plano.

Entonces, ¿para qué sirve el 3D? Para ver objetos con apariencia real, con mayor sensación de profundidad y mayor realismo. 

¿Cuáles son las diferencias entre el 2D y 3D?

A estas dos técnicas solo les separa un siglo de diferencia, pero no vamos a entrar en la historia del filoscopio ni en The power of Love, ya que lo que nos interesa es dilucidar cómo llegar a cada una de ellas. Eso sí, te recomendamos que googlees cualquiera de las mencionadas para ver los primeros proyectos históricos. 

diferencias entre coordenadas en 2d y 3d

Entramos en las diferencias. La primera diferencia se basa en la representación gráfica, mientras en 2D hablamos de imágenes “planas” con altura y anchura, o lo que es lo mismo, las coordenadas X e Y; en 3D añadimos el eje Z, es decir la profundidad, característica que nuestro ojo percibe. 

La segunda deriva de la anterior, y es que en 2D tendremos que diseñar y modificar cada pieza, secuencia o cuadro de forma autónoma, y luego unirlas. En 3D sin embargo podemos simplemente mover un objeto completo, ya que tiene 3 ejes, y esta creado en 360º, no necesitamos volver a diseñar. Lo que nos lleva a descubrir que si bien el proceso 3D es más largo, en la animación o movimiento, podemos exprimir su eficacia. 

Y seguimos uniendo, con la tercera diferencia, y es que en el 3D requiere movimiento constante en animación, la congelación siempre parecerá un error, mientras que en 2D nos podemos permitir realizar una narración con una acción fija. 

Por último y aunque sean modelos diferentes de diseño e ilustración, siempre que queramos podemos combinarlos, incluso nuestro corto o historia puede ganar sentido pasando del 3D en un inicio al 2D para darle continuidad. 

¿Cuáles son los programas más recomendados para el 3D?

Hay diferentes softwares, de diferentes creadores para poder conseguir los efectos deseados. Vamo a centrarnos en los de mayor relevancia, que son: 

  1. 3Ds Max: software de Autodesk para animación, simulación y renderizado muy utilizado para cine y videojuegos ya que permite imitar los movimientos humanos, así como consigue unas texturas hiperrealistas. 
  2. Blender: una de las herramientas más utilizadas en videojuegos, ya uqe permite crearlos por completo; aunque también se utiliza en vídeos y simulaciones. Incluye el modo escultura, animacion, edicion de video y renderizado fotorrealista
  3. Maya: otro programa de Autodesk, similar al 3Ds Max, pero con una evolución mayor, y por lo tanto más apto para niveles avanzados por las herramientas de caracteres y efectos que incluye. Nos permite realizar efectos visuales para películas, y también se utiliza en desarrollo de videojuegos. 
  4. Cinema 4D: uno de los softwares más sencillos e intuitivos a la par que potentes. Se utiliza sobre todo en motion graphics, 
  5. After Effects: no podíamos dejar de mencionar esta herramienta de Adobe, ideal para crear imágenes estáticas con los 3 ejes. 

Y no hemos nombrado el Autocad, una de las aplicaciones más versátiles pero que suele ser más empleada en la ingeniería y diseño industrial o ambiental; el sketchup, ideal para funciones básicas de modelado; o el Revit, especializado en diseño arquitectónico y de ingeniería estructural; y otros tantos programas de licencia gratuita o de pago.