El diseño gráfico es una profesión de gran demanda en la actualidad que además va a seguir contando con una relevancia fundamental en el mercado empresarial. ¿Quieres dedicarte a ello?
Comenzar desde cero no es fácil, pero es posible si lo hacemos con un curso que nos enseñe todo lo necesario para convertirnos en diseñadores gráficos de éxito.
¿Qué vas a encontrar en este artículo?
- 1 ¿Qué curso de diseño gráfico estás buscando?
- 2 Los 4 mejores cursos online para aprender diseño gráfico desde cero (nivel principiante)
- 3 Los 2 mejores cursos para ampliar tus conocimientos en diseño gráfico (nivel intermedio)
- 4 Los 3 mejores cursos online para convertirte en un experto en diseño gráfico (nivel avanzado)
- 5 No me decido, ¿hay algún curso de diseño gráfico gratis?
- 6 ¿Qué debes saber antes de hacer un curso de diseño gráfico online?
¿Qué curso de diseño gráfico estás buscando?
Los 10 mejores cursos de Photoshop online
Los 10 mejores cursos online de Illustrator
Los 10 mejores cursos online de InDesign
Los 10 mejores cursos de ilustración digital online
Cursos online de diseño de personajes
Cursos online de diseño de logotipos
Los 4 mejores cursos online para aprender diseño gráfico desde cero (nivel principiante)
Hemos analizado y valorado muchos cursos antes de tomar una decisión sobre cuáles son los mejores cursos de iniciación. Como hemos comenzado diciendo, y repetiremos, el diseño gráfico está en boga y en auge. La demanda profesional cada vez es mayor, y por lo tanto los profesionales formadores y docentes.
1. Adobe Illustrator para diseño gráfico
El uso del programa Adobe Illustrator para diseño gráfico se puede convertir en un punto de inflexión para que nos convirtamos en diseñadores de éxito. De ello se puede encargar la diseñadora gráfica y directora de arte Valeria Dubin. Desde la plataforma educativa de Domestika nos enseñará todo lo que nos separa de transformarnos en un gran profesional del diseño.
Empezamos con una serie de seis cursos en uno que suman más de 7 horas de vídeo en 35 lecciones, en la cual podemos obtener conocimientos eficientes y accesibles para llegar más lejos en nuestro perfil profesional.
Empezando por conocer la interfaz y funcionamiento, para después aprender el diseño de marca, la creación de un pattern, el diseño de aplicaciones para empresas, la creación de un cartel publicitario y la impresión y almacenamiento.
Al finalizar podremos crear nuestra estrategia gráfica de comunicación, base y pilar de cualquier proyecto, de forma totalmente profesional y basándonos en uno de los softwares más utilizados, concluyendo con la exportación e impresión de nuestras creaciones.
- Todo se entiende a la perfección
- Buenos ejemplos
- La profesora es muy clara
- El temario es muy completo
- Para principiantes
- Algunas explicaciones son redundantes
2. Adobe Photoshop CC desde cero: Experto en Diseño Gráfico
Cambiamos de software de la mano del publicista Fabian Moncada. En este caso, pone a disposición de los interesados en diseño gráfico un curso que proporciona todo lo necesario para aprender a usar Adobe Photoshop CC desde cero.
Disponible en Crehana, este curso sigue el mismo camino que el anteriormente citado, pero con un estilo de enseñanza y un contenido distinto, de otro de los softwares más populares de Adobe. Reúne 12 horas de clases en vídeo repartidas en 122 lecciones que van pasando de tema en tema desde lo básico hasta conocimientos avanzados.
El curso enseña a usar el programa en su totalidad en la versión de 2018, incluyendo explicaciones profundas de todos los elementos. Empezando por conocer la completísima interfaz junto con la caja de herramientas, adentrándonos en la parte de selección y corte con mayor profundidad.
Según avancemos, conoceremos las herramientas de retoque, tipográficas y de dibujo. Seguido nos adentraremos en el mundo de las capas. Para finalizar realizaremos un proyecto en el que aplicaremos todos los conocimientos que hemos aprendido a lo largo del curso.
- Las explicaciones son muy claras
- Se comparten herramientas útiles
- El profesor se comunica con sencillez
- Los ejemplos
- Es básico y solo para no iniciados
3. Introducción a Adobe Photoshop
Los cursos Domestika Basics son muy conocidos por incluir distintas formaciones que ayudan a que los estudiantes tengan más conocimiento. Esta introducción a Adobe Photoshop es uno de esos cursos 6 en uno. Seguimos en el aprendizaje de Adobe Photoshop, que no hay duda de que se trata del programa de diseño más conocido del mundo.
En total son casi 7 horas de contenido de vídeo divididas en 50 lecciones y 5 cursos distintos gestionados por el artista visual Carles Marsal. Además nos ofrece más de 60 recursos adicionales, de los cuales 46 son descargables de apoyo a la formación. Inicialmente explica los principios del programa, la interfaz, capas y las posibles transformaciones que podemos realizar. Seguido veremos el tratamiento de la imagen y las posibilidades que nos ofrecen los pinceles,
Con las bases fijas, nos adentraremos en la maestría en el retoque de imágenes, con la reconstrucción, la limpieza y la mejora que nos permita crear un acabado realista impecable. Finalmente aprenderemos todo sobre la aplicación de colores, sombras y luces,
Para estudiar el curso tenemos que tener en nuestro ordenador el programa Adobe CC, siendo además recomendable tener una tablet de conexión con el ordenador. Y poco más podemos decir de una formación por la que han pasado más de 275.000 personas con 100% de valoraciones positivas.
- El profesor tiene mucha habilidad para explicarse
- Un temario completo y muy exhaustivo
- Explica todo lo necesario paso a paso
- Los ejercicios prácticos
- Falta más soporte a los estudiantes
- Aunque hablan de 5 cursos, parece uno más largo
4. Curso Diseño Gráfico Completo
Terminamos el nivel principiante, con un curso de diseño gráfico completo que hemos seleccionado de Udemy. En este caso, el valor que se proporciona al usuario es elevado y que destaca por la forma en la que permite aprender todo tipo de proyectos de diseño.
Lo gestiona el instructor de Adobe André Fontenelle, que enseñará a los alumnos cómo deben crear imágenes en las que vuelquen toda su imaginación y talento. Y como curso completo, no nos centraremos en un solo programa, sino que combinaremos Photoshop con Illustrator, y con InDesign.
No solo encontramos variedad de softwares, además nos ofrecerán las pautas para poder crear logos, ilustraciones, libros e incluso publicaciones de prensa como revistas. El curso también tiene en cuenta que los diseñadores que hagan el curso llegarán a necesitar una página web en la que mostrar sus creaciones, por lo que también enseña cómo hacerlo.
La totalidad de la formación está compuesta por 222 clases y más de 15 horas de vídeo en las que se trata cada uno de los temas paso a paso para no dejar nada de lado.
- Contenido muy completo
- El curso es muy didáctico
- Todo es fácil de comprender
- Resulta una muy buena introducción
- La calidad de los vídeos es mejorable
Los 2 mejores cursos para ampliar tus conocimientos en diseño gráfico (nivel intermedio)
El diseño gráfico abarca muchos sectores, y quizá desees especializarte en alguno de ellos. Si es el caso, o deseas ampliar tu abanico de opciones, aquí presentamos un par de cursos con un objetivo concreto, utilizando softwares de ilustración de Adobe.
5. Diseño de logotipos desde cero
Si lo que buscas no es aprender de forma generalizada, sino hacerlo con un objetivo concreto, es posible que este curso de diseño de logotipos llegue a convertirse en tu mejor opción. Los logos son imprescindibles en cualquier empresa, no hemos encontrado un curso especializado más interesante.
Está impartido por el diseñador gráfico Cástor Vera Carbajal, y si bien no tiene requisito de entrada por lo específico del sector, os recomendamos tener unas bases generalizadas. Ahora bien, el curso se divide en dos partes, una primera teórica donde analizaremos conceptos e historia, y una segunda práctica donde aprenderemos a crear.
En cuanto a la teoría aprenderemos la importancia de un logotipo en cuanto a la arquitectura d ela marca, así como veremos los colores, tipografías y las diferentes estructuras, todo enmarcado en la historia y evolución del ecosistema de los mismos. Además analizaremos algunos de los logos más icónicos de la historia, junto con sus diseñadores.
En la parte práctica, aprenderemos todas las técnicas que necesitamos para crear el mejor logo que se nos ocurra con el uso de Adobe Illustrator. Empezando por el warm up, para comenzar a comprender la intención de marca, y poder pasar al diseño en sí bocetando, con el gridding y refining, y acabando con la presentación y packaging de la imagen creada.
- Contenido muy interesante
- Los ejercicios prácticos
- El conocimiento del profesor
- Los resultados finales
- Quizá demasiada teoría para algunos estudiantes
6. Diseño y coloración de personajes con Photoshop
Cambiamos de tercio para hablar de otro de los imprescindibles del diseño gráfico: la coloración. Más en particular, como el nombre de esta formación que os presentamos indica: coloración de personajes con Photoshop.
Tanto si deseamos el diseño de figuras 2D como 3D el color es una de las señas que marcan la diferencia. Abarca mucho más de lo podemos imaginar. Pero empecemos por el principio, y en este caso, será por ver los comandos, herramientas y pinceles que más nos van a ayudar con el software de Adobe Photoshop
Aprenderemos de manera práctica a aplicar los valores tonales adecuados, y a cambiar del gris al color. No podía faltar una parte de teoría del color, donde aprender la parte teórica, y poder analizar los niveles de saturación.
Seguimos con la composición cromática, para pasar en el último tercio del curso de más de 45 clases, a ver la luz e iluminación, sus conceptos y maneras de enfoque. Para finalizar, como muchos de los cursos de la plataforma educativa Crehana, nos invitan a realizar un proyecto final donde plasmar todo lo aprendido.
- Motiva a encontrar nuestro estilo
- Curso muy bien ejemplificado
- Claro, conciso y creativo
- Incluye luz, iluminación y sombras
- Siempre se puede alargar el contenido en color
Los 3 mejores cursos online para convertirte en un experto en diseño gráfico (nivel avanzado)
Si quieres dar el último salto en el diseño gráfico, tendrás que convertirte en un experto en alguno de los softwares más utilizados, y de los que ya hemos hablado. Aquí te recomendamos diferentes cursos para que lo consigas.
7. Adobe Illustrator avanzado para ilustración
De la mano del gran diseñador gráfico Aarón Martínez y desde la plataforma Domestika, nos ofrecen un curso 5 en 1, con más de 11 horas de videoclases, para que podamos formarnos en Adobe Illustrator avanzado para ilustración.
Como requisitos de entrada conocer el manejo de Illustrator, haberlo utilizado, y disponer de tableta gráfica. Empezaremos el primer curso con las herramientas más potentes para ilustrar cómo es la pluma, y el buscatrazos, que nos servirán para adentrarnos en los diferentes estilos de ilustración.
El primer tipo de ilustración viene en el curso 2, ilustración flat para apps, donde comenzaremos con el boceto hasta dejar la imagen lista para presentación. La ilustración para mascotas publicitarias viene de la mano del curso 3, de manera totalmente práctica aprenderemos a expandir los pinceles y trazos a la vez que creamos esta imagen de marca. Seguimos con los gradientes, en el curso 4 para aprender a crear las utilizadas ilustraciones editoriales con volumen.
Para finalizar, el curso 5, nos enseña paso a paso como realizar las presentaciones de manera totalmente profesional. Desde la preparación de las imágenes, la publicidad, y la creación de pines y stickers y serigrafía.
- Valoraciones de los alumnos certificados
- Muy buen profesor con grandes trabajos
- Muestra diferentes técnicas
- Herramientas avanzadas
- Sacamos más provecho con tableta gráfica
8. Adobe Photoshop CC2021. Experto en diseño gráfico
Pasamos a Photoshop de la mano del director de Arte Carlos Ribero, que nos ofrece un curso del software en su versión CC 2021: experto en diseño gráfico. El objetivo final es realizar fotomontajes y retoques profesionales con la utilización de las herramientas más pro.
Aprenderemos a profundizar en el uso de herramientas de Photoshop, ya que según nos cuenta el profesor, no vale con conocerlas, si no que es necesario mejorar la técnica de uso. Algunas como la pluma y los pinceles, pueden marcar la diferencia de resultado profesional.
Nos mostraran como es el dia a dia de un diseñador gráfico en una agencia de publicidad, incluyendo todo el proceso de trabajo: empezando por los bocetos y la idea gráfica. De ahí podemos pasar al fotomontaje, donde se explaya explicando la fusión de fotos, refacciones, esfumados, trazos y destellos.
Para nos adentraremos en el retoque con el sombreado y manipulación de colores, el silueteado, cabello y limpieza facial. Como colofón nos propone la creación de formas tipográficas interesantes, así como finalizar con la realización del mockup de presentación al cliente.
- Claro y conciso
- Profesor divertido y ameno
- Técnicas realmente avanzadas
- Aporta muchos consejos y trucos
- Los requisitos técnicos también son de nivel avanzado
9. Photoshop. Realiza 100 diseños en un minuto
Finalizamos la selección de cursos certificados, proponiendo que aceleres tu flujo de trabajo. Para ello hemos seleccionado este curso de Photoshop, realiza 100 diseños en un minuto, mediante el cual aprenderemos los procesos automatizados del software de Adobe.
Empezaremos por aprender las acciones que se pueden guardar de Photoshop como los efectos: de ahí pasaremos a los datasets, una de nuestras partes favoritas. Y es que, combinando una hoja de cálculo (tipo Excel), con una plantilla de Photoshop aprenderemos a crear cientos de archivos. Que decimos cientos, porque nos parece suficiente, pero tu pones el limite.
Seguimos avanzando con las capas, y todas las enormes funcionalidades creativas que nos ofrecen. Aprenderemos a sacarles partido, y crear composiciones en un mismo archivo, y exportarlas independientemente para su reutilización.
Como broche final crearemos diferentes páginas dentro de un archivo, o lo que es lo mismo, un art board. Podemos realizar un ebook, línea gráfica, cronograma… en un solo documento, ideal para nuestras redes sociales.
- Enseña a optimizar el tiempo
- Aplicaciones específicas en RRSS
- Procesos de automatización de PSD
- Explicaciones sencillas
- Debemos conocer bien el software
No me decido, ¿hay algún curso de diseño gráfico gratis?
No es necesario que diseñes gráficamente la respuesta, obviamente si. Si no necesitas certificación para agregar a tu curriculum, y lo que deseas es iniciarte en este maravilloso mundo creativo, existe la posibilidad de realizar formaciones gratuitas. ¿Y si además te dijéramos que hemos seleccionado una herramienta también grais? Pues eso.
10. Aprende a diseñar contenido digital con Canva en 1 hora.
Sí, como el propio nombre indica, vamos a hablar de Canva, una de las herramientas de diseño más utilizada en las redes sociales, y en la se centra este curso de diseño de contenido digital. El diseño hoy en día está de la mano también de amateurs, y que mejor que tomar las decisiones de insertarnos o no de manera que no afecte a nuestro bolsillo.
Tan solo con un ordenador y conexión a internet aprenderemos a crear diseños con aspecto profesional. Llamar la atención, y destacar conseguirá que atraigas a más usuarios a tus redes, perfiles y en contenidos web. Para ello utilizaremos Canva, herramienta muy utilizada en marketing digital por su sencillez y velocidad de uso.
En este curso aprenderemos todo lo básico: a editar, guardar, exportar, trabajar con imágenes y maquetar nuestro contenido. Gracias a la enorme cantidad de plantillas gratuitas que ofrece Canva, podremos optimizar nuestro tiempo a la vez que conseguimos resultados totalmente dignos.
- Enseña con ejemplos
- Basado en Canva
- Explicaciones dinámicas paso a paso
- Curso gratis
- No válido para profesionales
¿Qué debes saber antes de hacer un curso de diseño gráfico online?
Los datos del comercio electrónico en España crecen a un ritmo vertiginoso, no sólo dada la situación de pandemia donde se llegó a un 10% intertrimestral, si no en general. ¿Por qué comenzamos diciendo esto? Porque las marcas cada día se esfuerzan más en la imagen que ofrecen, y esto viene de la mano del diseño gráfico.
Cada día vemos más anuncios en las redes, con diseños gráficos que han de explicar el objetivo de producto, y tú puedes ser el creativo que las forme. Es un negocio en auge, con un mercado laboral al alza, y que implica la complementariedad de tu imaginación y dominio de herramientas.
Ventajas de Estudiar diseño gráfico desde casa
- Creatividad: ¿no te ocurre que en tu espacio dejas volar tu imaginación? Si estamos en la tranquilidad de nuestra calma, con nuestras herramientas de trabajo solemos dejar volar en mayor medida nuestra imaginación.
- Práctica: muy unido a la anterior. En nuestro espacio de trabajo seguro, podemos ver las video clases, y a la vez practicar, repetir, editar, rebobinar y avanzar los videos.
- Libertad de horario: de tiempo, de cronograma. Podemos adaptar nuestro horario estudiantil a la agenda semanal. Eso sí, siempre dentro de una continuidad.
- Profesorado: en la red contamos con los mejores diseñadores gráficos ofreciéndonos clases. Estar de la maño de diseñadores gráficos de Volkswagen, Mercedes, Desigual, Beefeater, Media pro… no están al alcance de la educación presencial.
¿Qué es y para qué sirve diseño gráfico?
Seguro que ves un logo, un meme, una imagen, un anuncio gráfico y sabes que lo habrá diseñado alguien, obviamente. ¿Pero sabrías definir qué es un diseñador gráfico? Simplificando mucho, es la profesión que se encarga de crear y transmitir un mensaje a través de la imagen, para lo que puede combinar texto e imagen.
[su_ note] Una imagen vale más que mil palabras [/su_note]De hecho, a los diseñadores gráficos, también se les denomina comunicadores audiovisuales, ya que si el mensaje no cala, por mucho que conozcas el software de manejo y utilización, no va a calar en la audiencia.
La función de un diseñador, o equipo de diseñadores gráficos, es la composición visual, la estética, la creatividad a la vez que conocen y manejan las herramientas y softwares. Sin interconexión y combinación de todo ello, no hay transformación de idea y no llega el mensaje.
¿Cuáles son los campos laborales más habituales en diseño gráfico?
Partiendo de la base establecida que es la comunicación por imagen, pues podríamos decir que en cualquier sector. Y es que hasta en la frutería de nuestro barrio puede destacarse por poner las ofertas de forma atractiva y llamativas, y destacarse frente a la competencia. Pero veamos los grandes sectores más habituales:
- Medios de Comunicación: si a los diseñadores gráficos se les conoce como comunicadores audiovisuales, pues blanco y en botella. Todo lo concerniente respecto a identidad gráfica, ilustración, fotografía, retoque… cae de la mano de profesionales gráficos.
- Agencias de Publicidad: con el auge del mundo online, las agencias de publicidad tienen segundos (o menos) para llamar la atención sobre el público con anuncios o pop ups. De aplicar la creatividad y marca de diferencia se encargan los diseñadores gráficos. Así como de tareas más tradicionales como el diseño de logos, marca de empresa…
- Marketing Digital: estas agencias se encargan de adaptar la identidad de marca ya establecida a elementos visuales, por el auge ya mencionado varias veces. Aquí incluimos también el email marketing, redes sociales, sitios web y todo lo digital que se os ocurra.
- Editoriales: ya sean revistas, libros ( en papel o digital) o periódicos. Todos ellos cuentan con diseñadores gráficos. En este caso más focalizados en la unión entre la estética del mensaje y del propio autor.
- Post-producción: los estudios profesionales cuentan con especialistas en manipulación de fotografías, productos y modelos para retocar y mejorar la foto obtenida en una sesión. Y no nos referimos solo a quitar la papada ( o una pierna…Khloe Kardashian), si no a las saturaciones, balances, iluminaciones…
Podemos seguir por las empresas de desarrollo web, las empresas de impresión, maquetación, y hasta agencias gubernamentales, ONG, y por supuesto decidirte a ser un freelance, o autónomo de toda la vida. Como hemos comenzado diciendo, hasta la frutería puede comunicarse por la imagen.
¿Cuáles son los softwares más utilizados en diseño gráfico?
Si has visto las formaciones certificadas, comprobarás que los profesionales se decantan en mayor medida por Adobe Illustrator y Adobe Photoshop, motivo por el cual nos hemos centrado en ellas:
- Adobe Photoshop: uno de los programas más internacionales. Si bien el costo de la licencia es elevado, podemos disponer de una prueba gratuita del mismo por 30 días y realizar nuestra formación a la par, para tomas las decisiones con cabeza.
- Adobe Illustrator: de la misma casa que el anterior, y basicamente con los mismos pros y contras. La mayor diferencia radica en que, como su propio nombre indica, éste es válido para ilustración, no pudiendo retocar y manejar fotografías.
- Gimp: cogiendo fuerza en el mercado por su potencia, y la ventaja de ser de código abierto (gratuito) . Muy similar en interfaz y herramientas a Photoshop.
- Canva: herramientas super sencilla de uso, ideal para el diseño en redes sociales. Si bien no es la más adecuada para realizar una carrera profesional, si nos puede servir para plasmar rápidamente nuestras ideas en el mood board.